O curso estuda os conceitos de luxo e suas identidades através dos tempos. A noção do que é luxuoso é definida em suas ligações com áreas culturais diversas desde a criação dos produtos, passando por valores não materiais e comportamentos.

11 FEV | 1. Conceitos e definições sobre o luxo. Luxo material x luxo imaterial.

18 FEV | 2. Realidades do comportamento do luxo na Antigüidade e na Idade Média.

25 FEV | 3. O luxo na Idade Moderna.

03 MAR | 4. O luxo na Idade Contemporânea.
João Braga. Estilista e professor de História da Moda.

Início: 11 FEV
Duração: 4 encontros semanais
Dias/horários: Segundas-Feiras, às 20h (11/02, 18/02, 25/02, 03/03)
Valor: R$ 180,00 na inscrição + 1 parcela de R$ 180,00

Casa do Saber - Jardins
Tel.: (11) 3707-8900
Horário de funcionamento: 09h às 22h
R.Dr. Mário Ferraz, 414
E-mail: info@casadosaber.com.br

Compreensão de uma peça publicitária: o produto, o público alvo e a adequação do figurino. Análise de várias peças ao longo dos tempos; a arte nas publicidades; a importância da imagem para a consolidação da marca.Qual o papel do figurinista numa equipe de filmagem.

Exposição teórica seguida de prática sobre: Teoria das cores; Direção de arte; Proporção e forma; Análise de briefing e roteiro;Técnicas de pesquisa; Montagem da prancha de referência e da cartela de cores; Produção do figurino; Dinâmica do set de filmagem e fotográfico.

Yael Amazonas é educadora de figurino há 4 anos e trabalha com moda há 16 anos. Coordena o curso de figurino no Instituto Criar de TV, Cinema e Novas Mídias; dá aulas na Oficina Cultural Oswald de Andrade. Coordena o I Prêmio L'oreal Criando Moda.
Trabalhou em revistas como Elle, Marie Claire.
É figurinista de cinema, teatro e publicidade há 15 anos, com trabalhos no Brasil e no exterior.

19 de janeiro (sábado)
10h30 às 18 h
R$ 150 em até 2 parcelas

Escola São Paulo
Rua Augusta, 2239 - São Paulo - SP - CEP 01413-000 - Brasil - Tel.:+55 11 30810364 - info@escolasaopaulo.org

O ano de 2007 foi de muitos lançamentos literários no mundo da moda para o Brasil. É claro que com o dia-a-dia cada vez mais corrido, fica complicado acompanhar todos os lançamentos e ainda conseguir ler tudo. Mas não se preocupe. Como boas incentivadoras da literatura de moda, a gente dá uma forcinha relembrando aqui esses títulos. Assim você pode começar 2008 com a biblioteca renovada! Vale lembrar que durante o ano de 2007 três desses títulos protagonizaram concursos culturais no www.meninasdamoda.com.br. São eles "Cartas a um Jovem Estilista: a Moda Como Profissão", "A edição do corpo: tecnociência, artes e moda" e "Teoria de moda: sociedade, imagem e consumo". Para o próximo mês estamos prepando um concurso cultural com o livro "46 Livros de Moda" (que tem a Menina da Moda Mirela Lacerda como uma de suas autoras). Portanto, é só ficar ligado no site para renovar a sua biblioteca sem custos!

Seguem os lançamentos de 2007:

"Alô chics!", de Glória Kalil: o livro traduz os códigos de etiqueta e comportamento para a vida real, pois tem como ponto de partida as dúvidas enviadas à autora por internautas do site Chic, ouvintes da Rádio Eldorado de São Paulo e telespectadores do programa Fantástico, da Rede Globo.

"46 livros de moda que você não pode deixar de ler": a editora Memória Visual convidou 46 profissionais do mundo da moda para que escrevessem um depoimento sobre o livro de moda que traçou a sua carreira, livros de moda que foram esquecidos pelo tempo, novos recém-publicados ou em outras línguas. "46 livros de moda que você não pode deixar de ler" é uma obra de referência para todos aqueles interessados em moda. Quer ser um ponto de partida para os estudantes, uma dica especial dos professores, um guia para os profissionais e colecionadores de livros sobre o tema. Além dos depoimentos, o livro conta com um índice organizado por título, além de verbetes sobre os autores.

"600 Dicas do GNT para Você Ficar Superbonita", de Sonia Biondo: o livro é uma parceria do canal GNT (Globosat) com a Editora Globo. O lançamento, organizado por Sonia Biondo, diretora do "Superbonita", divide com a leitora o acervo de dicas de beleza que a equipe do programa reúne desde a estréia da atração em 2000. A publicação traz soluções de beleza para tornar o dia-a-dia da mulher mais fácil.

"Cartas a um Jovem Estilista: a Moda Como Profissão", de Alexandre Herchcovitch: divertido e instrutivo, é um livro repleto de dicas e conselhos valiosos àqueles que querem ser estilistas de sucesso ou profissionais renomados da área de moda. Hechcovitch não poupa palavras para trazer à luz os maiores desafios da profissão, assim como as conquistas e recompensas que esperam pessoas dispostas a se aventurar no mundo fashion.

"Enciclopédia da Moda: de 1840 à Década de 90", de Georgina O´Hara Callan: feito sob medida para profissionais, estudantes, apaixonados e curiosos, este é um guia indispensável para todos os que querem entender melhor o mundo da moda. De A a Z, mais de 1300 verbetes detalham a vida e o trabalho dos maiores estilistas e profissionais da moda de todos os tempos. Reedição atualizada e ampliada, acrescida de mais de 100 verbetes sobre a moda brasileira. Esta enciclopédia cobre o período que vai de 1840 - quando surgiu a máquina de costura, que estabeleceu a base para a indústria de prêt-à-porter - até o fim da década de 90 e abrange a moda em todos os seus aspectos, com verbetes para estilistas, casas de alta-costura, fabricantes, criadores de acessórios e jóias, cabeleireiros e figurinistas de teatro e cinema.

"Pequeno Livro de Estilo: Guia para Toda Hora", de Ana Vaz: é um guia rápido e prático que vai ensiná-la a se vestir de acordo com seu tipo físico e seu estilo pessoal. A consultora de estilo e imagem pessoal Ana Vaz vai ajudá-la a escolher a roupa ideal para passar a imagem que você quer. Descubra acomo estar bem vestida em todas as ocasiões, com roupas que valorizam seu corpo e a sua personalidade. Aqui você vai encontrar informações úteis que podem ser empregadas de maneira prática no momento de ir às compras, se vestir para o trabalho, em ocasiões especiais e principalmente no dia-a-dia.

"Esquadrão da Moda", de Clinton Kelly e Stacy London: os autores transformam, com um misto de humor e psicologia, casos perdidos, sob a ótica fashion, em pessoas mais elegantes e muito mais felizes. Um texto bem humorado que ensina homens e mulheres a encontrar o equilíbrio na forma de vestir. Um livro ricamente ilustrado em cores, apresentando as soluções propostas para as saias-justas da moda do dia-a-dia.

"O corpo como capital estudos sobre gênero, sexualidade e moda na cultura brasileira", de Mirian Goldenberg: esse fascinante livro trata o corpo como um capital. E como todo capital, ele precisa ser cuidado, preservado e posto em movimento para dar dividendos. Mas não se trata de um corpo qualquer, mas o corpo do homem e da mulher brasileiros. Em nossa cultura, o corpo tem um papel central. Isso transparece no modo como caminhamos, gingamos, rebolamos, movimentamos a cintura, jogamos futebol, brincamos o carnaval, dançamos e praticamos a capoeira. A centralidade do corpo também está presente na preocupação quase obsessiva que temos em relação a não envelhecer, o que se traduz em malhar, vestir-se bem, submeter-se a operações plásticas.

"A edição do corpo: tecnociência, artes e moda", de Nízia Villaça: no diálogo instaurado entre o discurso científico, o discurso das artes, a moda e a mídia, o livro se interroga sobre como a cultura corporal vem sendo pautada no contemporâneo. Que aspectos vêm sendo enfatizados? Perfeccionismo estético? Saúde? Metamorfoses e hibridações? Desmaterialização utópica? Materialidade trágica? Da biologia à neurociência, da genética às pesquisas cognitivas, a inteligência contemporânea trabalha a desconstrução das certezas e referências estáticas e uma verdadeira reengenharia do corpo impõe a pergunta sobre os limites do humano. A questão comunicacional torna-se central na construção de novos quadros epistêmicos. Um corpo mais dinâmico e também mais impreciso e interativo é elaborado no discurso artístico e, na moda, a dinâmica do consumo multiplica as estratégias que valorizam a inclusão do corpo nos processos de subjetivação.

"Teoria de moda: sociedade, imagem e consumo", de Mara Rúbia Sant'Anna: o livro discute as densas relações entre aparência, consumo e sociedade, constituídas a partir da segunda metade do século XX e que interagem nas nossas noções de ser e parecer. Autores inusitados no âmbito da pesquisa em moda são abordados e uma visão original do que seja a moda e suas implicações históricas e culturais com o mundo contemporâneo são valiosas e imprescindíveis a quem atua nesse mercado tão afoito pelo novo como também promotor dele.

"Fashion Illustrator: Manual do Ilustrador de Moda", de Bethan Morris: depois de publicar "Fashion Design", em que a autora Sue Jenkin Jones fornecia passo a passo as etapas da formação de um criador de moda, a Cosac Naify apresenta aos leitores brasileiros este livro. Enriquecido por estudos de projetos, exemplos de ilustrações, exercícios práticos e dicas, "Fashion Illustrator" cobre todos os aspectos da ilustração e apresentação de moda. Analisa como os artistas buscam inspiração no mundo ao seu redor, e como usam essa inspiração para criar seus trabalhos. O livro encoraja a enfrentar desafios e fazer experiências com diferentes técnicas, como a colagem, diversos materiais de desenho, manipulação digital e bordado. Por meio de uma compreensão da figura humana e da experimentação com diferentes tipos de ilustração, o leitor aprende a apresentar artisticamente a vestimenta. O conhecimento dos trabalhos dos ilustradores do passado e da atualidade estimula os estudantes na aquisição de confiança e de habilidades para ultrapassar os limites de seus próprios trabalhos. Entrevistas com os principais ilustradores de moda contemporâneos proporcionam inspiração para uma futura carreira de ilustrador ou estilista. O livro inclui, ainda, glossário, um guia de sugestão de leituras e listas de revistas, endereços e websites úteis para o profissional da área, além de informações para contatos com os artistas apresentados.

BOA LEITURA!!!

Por Beta Taliberti